学习演唱乐亭大鼓的体会 | 唐山科普在线唐山市科学技术协会主办

“乐亭大鼓”分为两大流派，一派流行于河北省乐亭县，是为“河北乐亭”。此派地方色彩浓郁，唱腔很像皮影。由于板式变化多，节奏变化大，再加上吐字发音有轻有重，给人的感觉是唱腔丰富，也比较热闹。

　　新中国成立以后，唐山市曲艺团著名演员靳文然演唱此派最负盛名。尤以“双锁山”（刘金定招亲）最拿手。我在没有电视之前，常听广播节目，每次听收音机调台时，碰上播放这一段，我都要认真地听。

　　另一派则流行于京津地区，是为“京津乐亭”。在前辈艺人王佩臣女士创立“王派”唱法之后，演唱“乐亭调”的男角越来越少；女士演唱“乐亭调”也多以王派唱法为准。在我的记忆中，“十年浩劫”以前演唱“京津乐亭”的男角寥寥无几，近乎绝迹。只有在白塔寺、护国寺等地的庙会上以及天桥等地的书场里，还有两位说唱长篇大书的男角老艺人，其唱法是乐亭大鼓。一位是张秀峰先生，艺名小蜜蜂儿，主要是说唱“刘公案”。这位张先生的表演属于滑稽类型，他还有位女徒弟，师徒合作，在正书开场之前加演段“活儿”（“拴娃娃”“占花魁”等以及新编唱段儿）另一位老艺人是杨树林先生主要说唱“杨家将”“呼家将”“隋唐响马传”等。这位杨先生也有时在正书开场之前唱个段儿活儿，我听过杨先生的“朱买臣休妻”“湘子上寿”。张老先生已经仙逝了，（我想那位女传人理应健在）杨老先生听说还健在（杨老先生是宣武说唱团鼓书演员刘云婷女士的师兄）。虽然演唱乐亭大鼓者比演唱京韵大鼓、西河大鼓以及单弦牌子曲者相对说来人数较少，但是演唱鼓书的专业演员可以说都能唱乐亭调（尽管他们不在台上唱）。业余的票友群体里擅长鼓曲者也都会乐亭的基本唱法。甚至六十岁以上的老听众中会哼哼几句乐亭调的也不在少数。

　　──如此说来，这不是矛盾吗，能演唱者居多，上台演唱者，特别是男角又极少，原因何在哪？我的理解是：乐亭大鼓的基本唱法很简单，就是“四句”演唱时反复循环使用，也可以把“四句”拆变成两句反复循环使用，由于唱法简单易学，只要认真听，多听一些也就能模仿着唱。因而也就会唱者居多了。但另一方面也正因为唱法简单，演唱“段儿活儿”只唱不说容易让听众产生单调感。换句话说，演唱乐亭调唱段儿活儿容易费力不讨好（特别是男角）。我想这就是上台演唱乐亭者较少的原因吧。

　　我很欣赏乐亭调男角唱法的简练，干脆。特别是说唱“长篇大书”唱起来如同滔滔流水──听起来很“解气”（所谓的“过瘾”）由于票友聚会（活动）不能光听一个人说唱“长篇大书”而是要来者都要唱，这就决定了要叹唱“段儿活儿”为主。我作为一名票友，又是男角，又要唱“段儿活儿”，我就不断的琢磨，琢磨来琢磨去，既要保持“滔滔流水”的特色，又要减少（避免）单调感，还要做到“万变不离其宗”（离了“宗”也就不是“乐亭”了）我以“京津乐亭”男角唱法为基础，吸收了“王派”传人演唱新编唱段“赶快车”中的一句“创新高腔”以及“数板唱法”再加上，我在唱词中多加“三字头”──这就形成了我的所谓唱法。下面，我选择一段唱词，标注一下“板式变化”，请知音者看看我的“唱法设计”。

　　首先，我对“乐亭”的基本唱法（板式）做个说明：

　　可以看出，每句“四个小节”，每个小节是“一板三眼”，唱法是“眼起板落”。下面，我选择一段唱词，标注一下我的板式设计。基本唱法（一板三眼）　

　　王定保借当（我）二本再接连。(落腔) （最后两句结尾要快）我把“创新高腔”和“数板唱法”揉进了“基本唱法”之中。所谓的““创新高腔”仍然是“一板三眼”，只是其中的“裙”字延长了时间，强调高昂有力。“系在了腰间”又回到了“基本唱法”（听起来没有离“宗”的感觉）所谓的“数板唱法”是把“一板三眼”的基本唱腔缩减成“一板一眼”的唱法，也是“万变不离其宗”的做法。我学习演唱乐亭在票友里的水平算不上高档次，我的体会也就谈不到有什么深度，只是，写出来请教行家里手，知音者，求不断的完善，也是算是为继承、发展曲艺事业尽一份票友之力吧。