梨园奇葩 情动桑梓
 
 
“小山”茶园里的中华评剧

虽然经过1976年的大地震，唐山“小山”在地理存在上被抹平，但历史的经过总会有记忆留存，点点痕，在唐山人的眼里，从来不曾陌生，就像京城的老天桥、津门的劝业场，庭院、老街、胡同、店铺、戏院、战争、女人，败絮与荒陌，沧凉与繁华，三教九流，烟花陌巷，传承了历史深处的魅力，彰显城市角落的沧桑。

在评剧历史的园林中，过去和未来对我们同样苍茫而新鲜。在评剧起步的岁月，小山以它的包容吸纳了其时“鄙俚”的“蹦蹦戏”。1900年初，已发展到拆出小戏的“蹦蹦戏”几进津门受挫之后，终于在贫民聚居的小山找到栖身之地，并继而有了自己的演出场所———戏院，小山与评剧的渊源发于此处日盛的大小茶楼戏院。

“永盛茶园”在评剧的诞生史上，是不可替代的词语。成兆才的“京东庆春平腔班”进入，冲破官方阻力成功公演，使这里成为评剧在城市里第一个演出场所，评剧正式作为一种新兴大型地方剧种在这里起步。抗战爆发前，评剧在小山红极一时。而戏曲事业的发展也给小山带来无限的商业盛宴。

1938年始，小山的戏曲进入最黑暗难熬的历史时段，戏院萧条，艺人流散，女艺人的境况尤为悲惨。小山的荒凉使唐山曲艺整体出现滑坡倒退的现象。

解放后，在天乐戏院的原班底基础上，唐山市实验评剧团诞生，后更名唐山市评剧团。旧社会中饱受欺凌的评剧艺人纷纷出山，重登小山各剧院的舞台。评剧在崭新的时代履行了自己的责任。

1976年7月28日，小山对评剧的历史关系在一瞬间走到末端。它在评剧初生的时段给它提供了生存的空间，并一路见证了它的发展。评剧迈出的每一步都丝丝缕缕、牵牵绊绊，解不开它和小山的关联。这里，是后来成名的各大评剧班社和名角独步天下的起点。

今天的小山，已有了新的名称———“小山商品批发市场”，但它煊赫苍茫的前世，仍在人们心中徜徉无边。

莲花落几进津门——评剧进军城市的波折浮沉

1895年，光绪皇帝在一份奏折中读到这样的句子，“25年内，直隶发生灾荒有17个年头，其中13年是水灾，3年是旱灾，”这一年，冀东农村大饥，一个22岁的年轻人家中五位亲人因饥饿死去，无处谋生的他跟着叔父离开了苦难的村庄，到外乡去唱莲花落为生，在那个年月，三五成群的冀东农民，手持竹子板，组成小班，在他乡走街串巷，演出乞食莲花落的曲目，这些从事唱秧歌戏的民间艺人常被划入乞丐行列。那个年轻人叫成兆才，在以后的岁月里，他的名字就与评剧紧紧连在一起，当评剧被人提起。

但当时的清政府一度鄙视并禁止莲花落的活动，同行的大剧种对他们不予承认，城市的大剧院没有他们进入的大门，昔日的滦县志记载，“莲花落，俗称蹦蹦戏，昔时丐者沿街乞讨之歌曲也，嗣后，居然登台惟曲作态，鄙俗不堪，伤风败化，然市井游闲之辈，热烈欢呼，可以观世俗之升降矣……愚而贫者，趋之若鹜，是亟宜取缔者也。”

处处遭禁演的艺人在1890年前后，一进津门，希望在当时北方最大的商埠找到生存之机，但这座城市同样让他们失望，官府和上层视之若鄙俚，市郊、塘沽码头、妓馆、书馆，都曾成为他们生存的希望萌生之地，但最终难耐驱逐之累，返回唐山。

饱受欺辱的艺人在这样的情境中把莲花落革新为拆出戏，就是把曲目分开场次，演员改为第一人称叙述情节，戏剧的因素开始明显。1900年到1904年，几家大的莲花落班社带着期望和忐忑再入津门，虽然十年前情景重现，但这次，他们敲开了另一扇门———租界地的茶园戏馆，从这里进入了津门禁地。初来乍到，每一步都举步维艰，文人墨客的恣意攻击，大剧种的妒嫉、排斥，终在1906年被驻天津直隶总督一纸禁令驱出津门。两年后，清光绪帝、慈禧太后“双国丧”，一切文娱活动被禁，班社也就没了继续存在的可能，艺人被迫返乡另谋生计。

评剧的发展一时间似乎进入了死地，难有回旋转身的余地。此时的艺人们对这种濒危的曲艺做了一件事———改革，经过挫折和尝试，以成兆才为首的东路莲花落艺人把评剧带出绝境。新剧目的上演使“庆春班”声名大振，为减少官府轻视的阻力，取名为“平腔梆子戏”，民间小戏不复，与大剧种渐成对抗之势，在冀东大地首演的成功，使评剧再一次地向城市进军。

1909年，“京东庆春平腔班”在唐山的小山首演成功，几经波折后终于站稳脚跟，从而开创了评剧艺人在城市的第一个“根据地”。

“评剧之父”成兆才

1874年末，唐山滦南农家添一男丁，这个经常衣食无继的家庭所能做的，就是让这个孩子在12岁时到地主家做长工。没有人会知道，这个孩子日后会与流布天下的评剧艺术发生莫大的关联。

后来，滦南绳家庄的私塾“右槐堂”窗外，经常有一幼童，蹲在窗下，侧耳倾听学堂中老师讲书，还不时用树枝在地上写写划划。但每次只能听一会儿，因为他要给地主家干活，便恋恋不舍地离开学堂。他的求学历程就这样完成，曾经目不识丁的穷孩子熟读了百家姓、千字文、零星的今古奇观等古代小说，闯过了文字关。

22岁，是成兆才生命中多舛的一年，冀东大饥，他的五位亲人相继去世，孑然一身的成兆才为生计成为正式的民间职业艺人。1900年前后，冀东“蹦蹦戏”从“对口”演唱向着“拆出戏”过渡，成兆才在名师任连会的指点下，开始从事文学剧本改编和创作活动。他参与了《小姑贤》、《女开店》等剧本的改编，自行改编了《乌龙院》、《借女吊孝》等剧目，初露才艺，即为同行艺人所惊叹。

清宣统年间，被誉为评剧创始人的成兆才，曾居住在唐山小山西下坡一家不起眼的小客店。当时他每天除担负着日夜两场的演出之外，还要日夜改编创作新剧目，《杜十娘》、《花为媒》、《占花魁》、《马寡妇开店》……这些经成兆才之手改编创作的评剧剧本，为评剧的形成和发展开辟了道路。

1909年，成兆才率“庆春平腔班”进入唐山，当时就住在小山西下坡穿心店，“唐山落子”在一系列改革创新后形成。

凭着有限的学识基础，他遍览人间美丑、世道忠奸，写尽国情民意、风雨冷暖，作为“戏曲作家”的成兆才将人生演绎融入剧中；而作为“评剧表演家”的成兆才同样出色，以丑见长；作为戏曲音乐家的成兆才精通音律、六面通透。他的天才，他的远见卓识，全都体现在他创作、改编、整理的一百零二部剧本中。“行帮家规，门户之见”曾被众多梨园弟子遵行，他却不以为意，创作的剧本无偿献给了评剧界同行班社。

《花为媒》、《杨三姐告状》……后来的人们但凡提到评剧，总不免列出几部经典剧目，因为它们深种在评剧艺术的根底，这些都与这个人的名字连在一起，评剧界晚辈因此而尊他为“评剧界祖师爷”。

他最终将生命与评剧连在一起，戏中灌注了他无限的精力，人生如戏，戏如人生，五十五年的时间，有四十年的时间他生活在戏里。他早早的离去，留下了评剧，流芳人间的梨园奇迹。